Man Ray

Su verdadero nombre era Emmanuel Radnitzky. Nació en 1890 en Filadelfia (Estados Unidos) de familia judía, su padre era de Kiev, Ucrania y su madre de Minsk, Bielorrusia.

Su familia se traslada a Nueva York en 1897. Man Ray estudia en la Hihg School y en La Escuela de Bellas Artes del Francisco Social Center de NY. En 1913 pinta su primer cuadro cubista, un retrato de Alfred Stieglitz.

En 1915 hizo el primer one-man-show, con el que se hizo famoso su nombre por América, como uno de los primeros pintores abstractos.

Les larmes, 1936 por Man Ray

FOTÓGRAFOS DEL SIGLO XX

Ansel Adams nace en 1902 en San Francisco (Estados Unidos), adoptó como tema fotográfico los paisajes del suroeste de su país.

En 1916 realizó un viaje a Yosemite, California, donde captó en blanco y negro la majestuosidad de la naturaleza de Estados Unidos. Sus fotografías reflejan un enorme contraste de sombras y luces, desiertos áridos, nubes gigantescas y monstruosos árboles.

FOTOGRAFOS DEL SIGLO XX

La fotografia es una forma de expresion muy diferente ante esto se puede notar que es un medio de expresion el cual nos permite ver la realidad desde otra perspectiva conocemos el mundo solo de nuestra forma, pero gracias a la fotografia podemos conocer como ven el mundo otras persona la vida no es la misma para todos entre los grandes fotografos del siglo xx tenemos a:

Ansel Adams por sus fotografías paisajísticas, Cecile una gran retratista de personajes famosos, Henri Cartier Brenson y el momento decisivo, Brassai un fotógrafo de la noche.la fotografia es para admirase y es una cuestion de belleza.

ESCRITORES MEXICANOS DEL SIGLO XX

Juan Rulfo

Nacimiento	16 de mayo de 1917 San Gabriel, Jalisco, México
Defunción	7 de enero de 1986 Ciudad de México
Ocupación	escritor, guionista y fotógrafo
Nacionalidad	mexicano

Juan Nepomuceno Carlos Pérez Rulfo Vizcaíno (Sayula, Jalisco, 16 de mayo de 1917 - México, D. F., 7 de enero de 1986) fue un escritor, guionista y fotógrafo mexicano , perteneciente a la generación del 52. La reputación de Rulfo se asienta en dos pequeños libros: El llano en llamas, compuesto de diecisiete pequeños relatos y publicado en 1953, y la novela Pedro Páramo, publicada en 1955. Se trata de uno de los escritores de mayor prestigio del siglo XX, pese a ser poco prolífico. Ha sido considerado uno de los más destacados escritores en la lengua española de este periodo, junto a Jorge Luis Borges, por una encuesta realizada por la editorial Alfaguara.
Juan Rulfo fue uno de los grandes escritores latinoamericanos del siglo XX, que pertenecieron al movimiento literario denominado realismo mágico, y en sus obras se presenta una combinación de realidad y fantasía, cuya acción se desarrolla en escenarios americanos, y sus personajes representan y reflejan el tipismo del lugar, con sus grandes problemáticas socio-culturales entretejidas con el mundo fantástico.

Octavio Paz

Octavio Paz Lozano
Nacimiento	31 de marzo de 1914 México D.F  México
Defunción	19 de abril de 1998 84 años México D.F.,  México
Ocupación	Poeta, escritor, ensayista y diplomático
Nacionalidad	Mexicana
Período	1931-1998
Género	poesía y ensayo
Movimientos	Modernidad
Premios	Nobel de Literatura 1990

Octavio Paz Lozano (Ciudad de México, 31 de marzo de 1914- Ciudad de México, 19 de abril de 1998) fue un poeta, escritor, ensayista y diplomático mexicano, Premio Nobel de Literatura 1990. Se le considera uno de los más grandes escritores del siglo XX y uno de los grandes poetas hispanos de todos los tiempos.Su extensa obra abarcó géneros diversos, entre los que sobresalieron textos poéticos, el ensayo y traducciones.


Ensayo

• 1950- El laberinto de la soledad

Premios y distinciones

• Premio Xavier Villaurrutia 1957 por El arco y la lira.
• Miembro de El Colegio Nacional a partir del 1 de agosto de 1967.
• Premio Nacional de Literatura 1977.
• Premio Jerusalem 1977
• Premio Ollin Yoliztli 1980
• Premio Cervantes 1981
• Premio de la Paz del Comercio Librero Alemán 1984
• Premio Internacional Alfonso Reyes 1985
• Premio Mazatlán de Literatura 1985 por Hombres en su siglo
• Premio Internacional Menéndez Pelayo 1987
• Premio Nobel de Literatura 1990
• Premio Príncipe de Asturias de Comunicación y Humanidades 1993 a su revista Vuelta
• Miembro honorario de la Academia Mexicana de la Lengua a partir del 26 de agosto de 1997
• Premio Nacional de Periodismo de México 1998 en reconocimiento a su trayectoria.

Ignacio Manuel Altamirano

Ignacio Manuel Altamirano
Nacimiento	13 de noviembre de 1834 Tixtla, Guerrero (México)
Defunción	13 de febrero de 1893 (58 años) San Remo, Italia
Ocupación	Escritor, periodista, maestro, político y diplomático.
Nacionalidad	México
Período	siglo XIX
Género	Cuento y Novela

Ignacio Manuel Altamirano (Tixtla, Guerrero, México, 1834 — San Remo, Italia, 1893) fue un escritor, periodista, maestro y político mexicano.


Obras
Escribió varios libros de gran éxito en su época, cultivó el cuento y el relato, la crítica y la historia; el ensayo y la crónica, la biografía y los estudios bibliográficos, la poesía y la novela. Su obras literarias retratan la sociedad mexicana de época, entre las más destacadas se encuentran:

• Rimas (1880)
• Clemencia (1869)
• El Zarco (1869)
• Antonia y Beatriz
• Atenea
• Cuentos de invierno (1880)
• La Navidad en las montañas (1871)
• Paisajes y leyendas, tradiciones y costumbres de México (1886)
• Crónicas de la semana (1869)
• La literatura nacional (1849)

Julio Cortázar

Hijo de padres argentinos, nació en Bruselas en 1914 y residió en Buenos Aires desde los cuatro años.
Trabajó como maestro en varios pueblos argentinos y posteriormente se graduó en Letras.
Bajo el seudónimo de Julio Denis publicó su primer libro de poemas, «Presencia», en 1938.  Gracias a una
beca del gobierno francés, se instaló en Paris en 1951 donde además se dedicó a las traducciones para mejorar
su situación económica. Posteriormente se vinculó a la Unesco trabajando allí hasta su jubilación. 
Además de numerosas novelas y escritos, sobresale su poema dramático «Los Reyes» en 1949.
Murió en Paris en 1984.

El breve amor

Con qué tersa dulzura
me levanta del lecho en que soñaba
profundas plantaciones perfumadas,

me pasea los dedos por la piel y me dibuja
en el espacio, en vilo, hasta que el beso
se posa curvo y recurrente,

para que a fuego lento empiece
la danza cadenciosa de la hoguera
tejiéndose en ráfagas, en hélices,
ir y venir de un huracán de humo...

¿Por qué, después,
lo que queda de mí
es sólo un anegarse entre las cenizas
sin un adiós, sin nada más que el gesto
de liberar las manos?

Carlos Castaneda

 Castaneda fue un personaje que cultivó el misterio y el suspense durante toda su vida, y por no saberse no se conoce exactamente ni la fecha ni el lugar en qué nació (Perú, Brasil, 1925, 1935?...).

   Lo único que se sabe del cierto es que se trasladó a California para cursar estudios de antropología en la Universidad de Los Ángeles, y que allí conoció a un indio yaqui al que habían invitado a dar unas charlas. Más tarde empezó a publicar unos libros que se movían entre la antropología, el chamanismo y el realismo mágico, alcanzando tras su publicación inmensas cotas de popularidad, controversia, admiración y polémica. Lo demás forma parte de las diversas leyendas que sobre este personaje han circulado.

«Escritores en español del siglo XX»

  José de Sousa Saramago


José Saramago nació en Azinhaga (Portugal) en 1922. Antes de responder a la llamada de la literatura trabajó en diversos oficios, desde cerrajero o mecánico, hasta editor. En 1947 publicó su primera novela, "Tierra de pecado", ahora reeditada en Portugal, coincidiendo con los cincuenta años de su aparición. Pese a las críticas estimulantes que entonces recibió, el autor decidió permanecer sin publicar más de veinte años porque, como él afirma ahora «quizá no tenía nada que decir». Sin embargo, a finales de los sesenta se presentó con dos libros de poemas: "Os poemas possiveis" y "Provavelmente alegría" (parte de un ciclo que completaría en 1975 con "O ano de 1993"). Puede que la demorada publicación de sus textos sea el motivo por el que numerosos críticos lo consideran un «autor tardío». Y quizá sea cierto, aunque ello en modo alguno vaya en contra de una cuestión mucho más importante: Saramago es dueño de un mundo propio, minuciosamente creado, libro a  libro, y su obra lleva muchos años situándolo en el primer plano literario de su país. Ya sus primeras publicaciones en prosa -"Manual de pintura y caligrafía" (1977) y "Alzado del suelo" (1980),- lo acreditan como un autor de indiscutible originalidad, por su controvertida visión de la historia y de la cultura. 
          No obstante, la celebridad y el reconocimiento a escala internacional le llegan con la aparición en 1982 de su ya legendaria novela "Memorial del convento", a la que siguió "El año de la muerte de Ricardo Reis". En esta última, su precisa y sentimental indagación del universo de Fernando Pessoa -a través de uno de sus heterónimos- se convierte casi de inmediato en una obra «de culto», que cruza todas las fronteras. El trabajo narrativo de José Saramago goza desde entonces de una admiración sin límites, que cada nuevo título va confirmando: "La balsa de piedra" (1986), "Historia del cerco de Lisboa" (1989), "El evangelio según Jesucristo" (1991), "Casi un objeto" (1994), "Viaje a Portugal" (1995) o "Ensayo sobre la ceguera" (1996). Todos estos textos -que suscitan tantos elogios como reñidos debates- consagran a José Saramago como una de las principales figuras de la literatura de este siglo. 

MÚSICA CLÁSICA DEL SIGLO XX.

La música clásica (culta o académica) del siglo XX fue extremadamente diversa, comenzando con el estilo romántico tardío de Sergéi Rajmáninov y el impresionismo de Claude Debussy, y llegando a mundos sonoros tan distantes como el serialismo integral de Pierre Boulez, la simple tríada armónica de los compositores minimalistas como Steve Reich y Philip Glass, la música concreta de Pierre Schaeffer, la música microtonal adoptada por Harry Partch, Alois Hába y otros, los experimentos sonoros sin tonalidad de Edgar Varèse, la música aleatoria de John Cage y la composición elegante y popular de György Ligeti.

Entre los más conocidos compositores del siglo XX se puede mencionar a:

• Béla Bartók.
• Benjamin Britten.
• Aaron Copland.
• Claude Debussy.
• Edward Elgar.
• Charles Ives.
• Gustav Mahler.
• Olivier Messiaen.
• Sergéi Prokófiev.
• Giacomo Puccini.
• Sergéi Rajmáninov.
• Arnold Schoenberg.
• Dmitri Shostakóvich.
• Richard Strauss.
• Ígor Stravinski.
• György Ligeti.
• Karlheinz Stockhausen.
• Aram Khachaturian.

 Compositor estadounidense y figura destacada en la música del siglo XX de su país Sus obras más representativas se enmarcan dentro de una corriente que buscaba sus motivos de inspiración en el folclore estadounidense, a veces –como en el Concierto para clarinete, compuesto en 1948 para Benny Goodman– con reminiscencias del jazz.


Aaron Copland - The Promise of Living
http://www.youtube.com/watch?v=oLVyRvp2Qbg

Claude-Achille Debussy

 Compositor francés. Iniciador y máximo representante del llamado impresionismo musical, sus innovaciones armónicas abrieron el camino a las nuevas tendencias musicales del siglo XX.


Claude Debussy - Sirenes
http://www.youtube.com/watch?v=-QMAlGAoiuQ

Edward Benjamin Britten, Barón Britten

Fue un compositor, director de orquesta y pianista británico. Fue el primer músico o compositor que recibió un título nobiliario.

Por otra parte se le considero músico precoz ya que desde su más tierna infancia se sintió atraído por la composición. Su Simple Symphony, escrita a partir de temas melódicos compuestos en aquella época, da rápida cuenta de la originalidad y valor de esos primeros ensayos.

Benjamin Britten - Cello Symphony Part 1

http://www.youtube.com/watch?v=C54NVlDpZRY

MuSiCa del SiGlO XX

La musica del siglo XX puede establecerse  como un autentico estallido, como los ultimos brotes del romanticismo se pueden mencionar a algunos  como Mahler y Richard Strauss. La preocupación por reflejar la realidad provoca el movimiento verista en la ópera italiana que produce un único compositor, Puccini.
http://youtu.be/zu5TkdcZA-M
Fue un siglo de grandes experimentos musicales donde la belleza de la musica podria decirse esta en su maxima expresion, volatil, fructosa.
por siguiente puedo decir que piccini ha realizado que la musica sea tan hermosa.
http://youtu.be/5ofaoLKPz7c

PINTURA EN MEXICO

La pintura es una de las artes más antiguas de México. En el México prehispánico esta presente en edificios, codices, ceramica, atuendos, etc. ejemplo de ello son los pinturas murales mayas de "bonampak" o las de teotihuacan, cholula o monte albán. Se cree que la pintura rupreste mas antigua de America es la que se encontro en una cueva de la peninsula de Baja California con 7500 años de antigüedad.

pintura de bonampak, Chiapas

pitura rupestre encontrada en Baja California